Kohina
Vesa Hjort, Kimmo Kumela, Reija Palo-oja
24.10.–14.12.2025
KUBU Salonki
Kohina-näyttely rakentuu kolmesta visuaalisesti ja tunnelmallisesti omaleimaisesta osasta, joita yhdistävät samankaltaiset taiteelliset motiivit. Taiteilijoiden työskentelyssä toistuvat monikerroksiset kuva-aiheet sekä ilmaisun ja materiaalien tutkiminen. Kohina – eräänlainen sisäinen ristiriita – ilmenee teoksissa herkkyytenä, kerroksellisuutena ja paljaana läsnäolona. Näyttely käsittelee nykyajan levottomuutta ja epävarmuutta, tarjoten katsojalle tilan näiden teemojen pohdintaan.
Vesa Hjortin piirroksissa ja maalauksissa tekemisen prosessi ja sen vähäeleisen hiljentynyt perusvire luovat meditatiivista mielentilaa, maisemaa jossa toistuu vuorenomainen hahmo. Tässä abstrahoidussa muodossa on sisäänrakennettuna toisaalta ajatus ihmisestä ja hänen sisäisestä maailmasta ja toisaalta kyseessä tuntuu olevan liike, liikahdus tilasta tai tilanteesta toiseen.
Teoksissaan Kimmo Kumela on kuvannut metsää, jättömaita ja urbaania raunioitunutta maisemaa. Nyt aiheeksi on löytynyt intensiivisen keskittynyt symboliikka. Hänen kuvastossa maailman tapahtumat yhdistyvät henkilökohtaiseen historiaan. Kumela työskentelee pääasiassa piirtäen, mutta myös maalauksen, valokuvan ja kollaasin keinoin.
Reija Palo-ojan maalausten perustana on leijuvista, toisiinsa epäsuorasti liittyvistä kuvioista koostuvat sommitelmat. Nämä rakennelmat ovat käsinkosketeltavan hapuilevia ja ambivalentteja, kuin mieleen piirtyneet muistot. Hauraat -kokonaisuuden maalaukset vertautuvat suojaaviin pintoihin. Teosten lähtökohtana ovat Antoni Gaudin mosaiikit.
Info:
https://kuvataiteilijamatrikkeli.fi/taiteilija/vesa-hjort
https://kuvataiteilijamatrikkeli.fi/taiteilija/palo-oja-reija
Kohina
Vesa Hjort, Kimmo Kumela, Reija Palo-oja
24.10.–14.12.2025
KUBU Salon
Utställningen Kohina består av tre visuellt och atmosfäriskt distinkta delar, förenade av liknande konstnärliga motiv. Konstnärernas verk kännetecknas av återkommande flerskiktade motiv och utforskandet av uttryck och material. Kohina – en sorts inre motsägelse – manifesterar sig i verken som känslighet, skiktning och bar närvaro. Utställningen behandlar samtida oro och osäkerhet och erbjuder betraktaren ett utrymme att reflektera över dessa teman.
I Vesa Hjorts teckningar och målningar formar skapandets process och dess minimalt dämpade grundton ett meditativt sinnestillstånd, ett landskap där en bergliknande figur återkommer. Denna abstrakta form innehåller å ena sidan idén om en person och dennes inre värld, och å andra sidan verkar det handla om rörelse, att förflytta sig från ett tillstånd eller en situation till en annan.
I sina verk har Kimmo Kumela avbildat skogar, ödemarker och urbana ruinlandskap. Nu har motivet visat sig vara en intensivt fokuserad symbolik. I hans bildspråk kombineras världshändelser med personlig historia. Kumela arbetar huvudsakligen med teckning, men även med måleri, fotografi och collage.
Reija Palo-ojas målningar är baserade på kompositioner bestående av flytande, indirekta relaterade mönster. Dessa strukturer är påtagligt trevande och ambivalenta, likt minnen etsade i sinnet. Målningarna i ensemblen Fragile jämförs med skyddande ytor. Utgångspunkten för verken är Antoni Gaudís mosaiker.
Kohina
Vesa Hjort, Kimmo Kumela, Reija Palo-oja
24.10.–14.12.2025
KUBU Salon
Kohina exhibition is made up of three visually and atmospherically distinctive parts, united by similar artistic motifs. The artists’ work features recurring multi-layered motifs and the exploration of expression and materials. Kohina – a kind of internal contradiction – manifests itself in the works as sensitivity, layering and bare presence. The exhibition deals with contemporary unrest and uncertainty, offering the viewer a space to reflect on these themes.
In Vesa Hjort’s drawings and paintings, the process of making and its minimally hushed basic tone create a meditative state of mind, a landscape in which a mountain-like figure recurs. This abstracted form contains, on the one hand, the idea of a person and their inner world, and on the other hand, it seems to be about movement, moving from one state or situation to another.
In his works, Kimmo Kumela has depicted forests, wastelands and urban ruined landscapes. Now the subject has been found to be intensely focused symbolism. In his imagery, world events are combined with personal history. Kumela works mainly in drawing, but also with painting, photography and collage.
Reija Palo-oja’s paintings are based on compositions consisting of floating, indirectly related patterns. These structures are palpably groping and ambivalent, like memories etched in the mind. The paintings in the Fragile ensemble are compared to protective surfaces. The starting point of the works is Antoni Gaudi’s mosaics.